Obras

Instrumentação Analítica

Vozes	Barítono
Percussão	Percussão
Teclados	Piano

Intérpretes

A leitura da recriação portuguesa dos rubaiyat de Omar Khayyam por Fernando Pessoa causou-me uma profunda impressão. Já conhecia tantas facetas da obra do poeta e místico português que me parecia impossível ser surpreendido por algo de novo. Todavia, estas ‘Canções de Beber’, surpreenderão a par e passo a qualquer português que as leia, pela naturalidade com que a sensibilidade portuguesa – que Pessoa encarna como ninguém – se inclui no universo do poeta persa, estabelecendo uma corrente de significados válida para ambas as culturas. Entre estes significados, os que mais a fundo me tocaram foram os que de algum modo dão forma ao descontínuo, ao incompleto, ao impossível e à humildade perante as maravilhas da Criação do tempo e da terra, enfim, a uma forma de estar na vida feita de resignação ontológica, numa subjugação incondicional perante o divino. E, apesar desta postura de humildade, que poder de análise emana dos sentidos do poeta! Que profundo conhecimento da vida e do sofrimento de quem nela está! Mas longe de ser o canto de um desistente, trata-se de uma lírica de quem sente a vida mais a fundo do que os demais, uma lição inigualável da metafísica do ‘aqui e agora’ que Pessoa cristaliza numa escrita requintada e única. Servi-me dos aspectos de alguns poemas que melhor combinavam com duas características da minha maneira de compôr, e que não quero ou não sei abandonar: o eterno fragmento romântico e a força dansante do ritmo. Assim se alternam canções onde o elemento dominante é a visão um pedaço apenas de eternidade, sem princípio nem fim, e que nada pretende explicar ao ouvinte, e canções onde o ritmo desenvolve uma motricidade quase encantatória como se de danças rituais se tratasse. Sabendo eu que, de qualquer forma que utilizasse os versos de Pessoa lhes iria causar algum mal – pois eles não pedem música nenhuma – concebi o papel do cantor como se do próprio Pessoa se tratasse, fazendo dele um retrato multifacetado, ora apresentando-o como uma verdadeira ‘diva’, ora mostrando como o curso do seu pensamento especulativo o levasse mais a orar do que a cantar. O piano e a percussão emprestam a este discurso um suporte de banda sonora, como no cinema. A intenção foi a de criar uma sequência de canções como se de um diário se tratasse, procurando ser mais fiel ao poema do que a procupações de ordem estética. E tal como Fernando Pessoa praticava – exercícios de estilo – ao pegar numa forma antiga, arrastando-a para o presente, na minha música surgem também momentos de entrega passional ao passado para que o presente se conheça melhor. Se consegui ser leal a Pessoa não sei ainda. Dele a culpa não será “e quem serei seguirá esquecido”... António Chagas Rosa

Obra	Tipo	Data	Entidade/Evento	Local	Localidade	País	Intérpretes	Observações	Inv Row
Naishapur	Estreia	2003/Oct/08		Palácio Clam-Galas	Viena	Áustria	António Salgado (barítono), Mário Teixeira (percussão), António Chagas Rosa (piano)	Observações
Naishapur	Execução	2007/Sep/22	Miso Music Portugal - Festival Música Viva 2007	Casa da Música - Sala de Ensaios 2	Porto	Portugal	Performa Ensemble: Monika Streitová (flauta) Mário Teixeira (percussão) Helena Marinho (piano)	Observações